Teater independen, para aktor melihat melalui jendela peluang COVID-19

Januari 29, 2021 by Tidak ada Komentar


Bagi Cass Van Wyck dan Luis Fernandes di Assembly Theatre, ruang pertunjukan independen di lingkungan Parkdale Toronto, anggaran ketat dan biaya overhead rendah adalah kebutuhan pokok kehidupan jauh sebelum pandemi global mengubah rencana mereka untuk tahun 2020.

Itu, ditambah dengan akses ke hibah dan pendanaan yang sebelumnya mereka terlalu kecil atau tidak cukup fokus pada keuntungan untuk memenuhi syarat, berarti organisasi yang dikelola sukarelawan telah berhasil mengukir sedikit lebih banyak keamanan finansial daripada biasanya meskipun besar-besaran. gangguan.

“Ini tidak berarti kami menghasilkan uang, itu tidak berarti kami menabung, itu hanya berarti kami masih akan memiliki tempat sampai setidaknya Juni,” kata Van Wyck, 31 tahun, yang bergabung dengan Fernandes sebagai direktur artistik bersama di Assembly beberapa bulan sebelum penutupan pertama.

Teater, panggung utama bagi seniman muda dan yang baru muncul untuk mendapatkan jeda pertama mereka, diperlengkapi dalam dua pertunjukan dari produksi yang disutradarai bersama dengan sebagian besar sumber daya teater yang ada sebelum pembatasan COVID-19 memaksa mereka untuk membatalkan sisa pertunjukan. lari tiga minggu.

Panggung intim di Assembly Theater, seperti tempat live di seluruh kota, sebagian besar tidak digunakan sejak Maret. Foto dipasok oleh Assembly Theater

Mereka telah berusaha keras untuk memindahkan pekerjaan mereka secara online sejak saat itu, dengan berbagai tingkat keberhasilan.

“Kami adalah tempat teater langsung. Kami tidak tahu apa itu melakukan sesuatu secara online. Kami bukan produser video, kami bukan produser konten online, ”kata Van Wyck. “Anda ingin mengadakan pertunjukan dalam dua minggu di tempat kami, ya, kami akan menyelesaikannya dalam tidur kami, tapi ini adalah dunia yang sama sekali baru.”

Versi online dari Operation 24 – acara komunitas Assembly yang telah berlangsung lama yang menantang para aktor, penulis, dan sutradara untuk membuat pertunjukan 10 menit dalam waktu kurang dari 24 jam – pada bulan Mei meluas di luar kerumunan khas Toronto untuk menyertakan seorang penulis di Australia dan aktor dari New York.

Namun, selain pencapaian yang meningkatkan moral, pengaturan virtual juga berarti hilangnya kesempatan untuk meminta bayaran masuk atau menjual alkohol.

“(Operasi 24 peristiwa) sudah tidak benar-benar meledakkan rekening bank, tetapi Anda memindahkannya secara online dan peluang untuk memonetisasinya menghilang, bahkan lebih sulit untuk menghasilkan uang dari itu,” kata Fernandes.

Dan mereka juga mengalami saat-saat yang sangat membuat frustrasi, terutama dengan ide Fernandes untuk menggunakan jendela etalase besar teater di Queen Street West untuk menampilkan seni pertunjukan selama sebulan di balik kaca, yang mereka sebut sebagai Window of Opportunity Festival, atau Woo Fest.

“Anda ingin mengadakan pertunjukan dalam dua minggu di ruang kami, ya, kami akan menyelesaikannya dalam tidur kami, tetapi ini adalah dunia yang sama sekali baru,” kata Cass Van Wyck dari @assemblytheatr_. #COVID #TOarts

Setelah berbulan-bulan pembatasan yang agak longgar di musim panas, mereka merencanakan Woo Fest berlangsung hingga Oktober dan berpuncak pada acara bertema Halloween.

Tetapi kemudian jumlah kasus COVID-19 terus merayap lebih tinggi, dan penguncian kedua diperintahkan untuk menghilangkan kemungkinan itu.

“Proses berhenti dan mulai sangat mendemoralisasi dan membuat frustrasi,” kata Van Wyck.

Fernandes berkata mungkin lebih baik tidak mencobanya.

“Kami menemukan bahwa mencoba melakukan sesuatu, tetapi tidak melihatnya jauh lebih buruk daripada hanya menerima Anda tidak dapat melakukan sesuatu,” katanya.

Satu pelajaran yang mereka pelajari adalah meredam ekspektasi mereka tentang apa yang dapat dicapai selama krisis kesehatan masyarakat yang berkepanjangan.

Woo Fest akan berlangsung bulan depan, tetapi di saluran YouTube teater, bukan di etalase, dengan artis yang telah mengirimkan rekaman video selama beberapa minggu terakhir.

Mereka berharap untuk membuat versi jendela pada bulan Juni, dan membuat rencana tentatif untuk acara komunitas online dari Maret hingga Mei, dan konten luar ruangan dari Juli hingga September, sambil menunggu pendanaan.

Pada November, mereka berharap untuk mengumumkan lineup mereka untuk kembali ke teater pada 2022.

Bersandar pada pekerjaan digital

Lars Classington berada di lokasi syuting dengan bintang Hollywood Jason Momoa pada produksi terbesar dalam hidupnya sebulan sebelum penguncian pertama.

Komedian dan aktor stand-up ini telah menghasilkan sekitar sepertiga dari pendapatan pra-pandemi dari menjalankan studio produksinya sendiri, Laughing Vikings, yang dia mulai beberapa tahun sebelumnya sehingga dia tidak selalu mengikuti keinginan orang lain untuk memutuskan. apakah memberinya peran atau tidak. Tapi itu tidak banyak membantu pada hari-hari awal pandemi.

“Semua itu bagi saya terhenti, seperti semua orang di TV, film dan industri pertunjukan,” katanya.

“Jadi saya pergi dari set dan berada di atas panggung dan pergi untuk audisi, melakukan audisi di sini di studio, merekam audisi, melakukan pertunjukan stand-up, melakukan pertunjukan teater dan kemudian semua itu tidak diizinkan selama empat bulan pertama itu. . ”

Hari-hari awal itu sama sekali tidak mudah.

“Ada saat-saat, terutama sejak awal, ketika saya belum bereaksi sepenuhnya secara positif terhadap hal ini,” kata Classington. “Aku meringkuk dalam posisi janin di sofa, menangis dan bertanya-tanya apa yang akan terjadi, memikirkan semua pikiran terburuk.”

Tetapi setelah memangkas kembali pengeluarannya, Classington memutuskan dia harus menginvestasikan apa pun yang dia bisa dalam pelatihan digital.

“(Itu adalah salah satu) hal pertama yang saya lakukan, dengan sangat gentar. Itu sulit dilakukan karena saya tidak memiliki pendapatan di depan mata, tetapi saya menginvestasikan sekitar $ 1.000 untuk pelatihan digital, pada dasarnya kembali ke sekolah ”untuk mempelajari cara kerja Zoom dan bergabung dengan semua jenis webinar.

Lars Classington memutuskan untuk berinvestasi dalam meningkatkan kehadiran digitalnya di awal pandemi. Tangkapan layar video call

Dia telah merombak situs webnya dan menghidupkan konten yang dia tempatkan secara online, mengerjakan podcast, dan merilis rekaman langsung dari pertunjukan stand-up sebelumnya.

Classington juga telah melakukan beberapa stand-up online, baik pertunjukan maupun hosting, dan sementara mengakui kesulitan untuk tidak merasakan energi dari penonton langsung, mengatakan bahwa realitas digital adalah salah satu penampil tidak punya banyak pilihan selain merangkul.

“Ini adalah getaran yang berbeda, perasaan yang berbeda, tetapi ada banyak kreativitas dan ada jutaan proyek berbeda yang lahir dari sini juga,” katanya. “Saya pikir tahun 2020 bagi banyak orang telah menjadi benih dari hal-hal besar yang mereka geluti dan tidak pernah dieksekusi dan akhirnya mereka mencobanya.”

Classington bertekad untuk tumbuh melalui pandemi, berupaya menciptakan kehadiran online yang dapat bertahan dan berkembang bahkan setelah ruang dan produksi pertunjukan langsung kembali.

“Saya pikir menghasilkan uang di masa depan hanya bergantung pada berapa banyak tempat di Internet yang Anda miliki sehingga seseorang dapat melakukan ini dengan ibu jari atau jari mereka,” katanya, membuat gerakan menggesek teleponnya. “Jadi saya hanya mencoba untuk menempatkan banyak dari mereka di luar sana.”

Alastair Sharp / Local Journalism Initiative / Pengamat Nasional Kanada

lagutogel